Viser opslag med etiketten John Lasseter. Vis alle opslag
Viser opslag med etiketten John Lasseter. Vis alle opslag

tirsdag den 8. september 2015

Pixar-tema: Med Pete Docter, podcast A116 og udstillingen "25 Years of Animation"

Mens Pixars seneste computeranimerede mesterværk, "Inderst inde" (Inside Out), fejrer triumfer i biograferne, har Casper Christensen og jeg gravet dybt i emnet Pixar ovre på Filmnørdens Hjørne.



Vores begejstrede nørderi er nu mundet ud i en episk, 4 timer og 49 minutter lang podcast, som udelukkende handler om Pixar. Vi følger selskabet fra deres spæde start som computervirksomhed, gennemgår deres hidtil 15 spillefilmsucceser, besvarer en masse af lytternes spørgsmål og forsøger undervejs at definere, hvad Pixar-magien består i. Som glasur på lagkagen har vi eksklusive interviews med nogle af folkene fra Pixar-banden!

Jeg har været så heldig at møde Pete Docter, instruktøren af "Inderst inde", og hans producer, Jonas Rivera, flere gange. Først i 2009 ved filmfestivalen i Cannes, hvor "OP" var åbningsfilmen, og siden i Svendborg, hvor jeg for nylig sikrede mig 15 minutters interview til Filmnørdens Hjørne.

Frygt (Brie) og Vrede (Pete Docter) i Svendborg | foto af Lars Høngaard Sørensen, 2015

Min Pixar-snak med Pete Docter og Jonas Rivera kan høres i sin helhed, hvis man spoler frem til tidskoden 03:30:55 i podcast A116.

Derudover får Hjørnet besøg af Pixar-kenderen Anders Høeg Nissen fra P1 Harddisken, ligesom selveste Pixar-høvdingen John Lasseter giver sit besyv med i form af interviewbidder fra dengang, jeg mødte ham i Cannes.

HØR PODCAST A116, "DEN OM PIXAR", HER:


Som lovet i podcasten kommer her min reportage fra London Science Museum i 2006, hvor jeg med åben mund og polypper gik på opdagelse i vandreudstillingen "Pixar: 25 Years of Animation".

Den højst anbefalelsesværdige udstilling kan pt. opleves i Ciudad de las Artes y las Ciencias i Valencia, Spanien indtil ultimo september 2015.



ARTIKEL:
På udflugt i Pixars arkiver
Brian Iskov, AOK/Berlingske Tidende 01.09.2006

I anledningen af Pixars 20 års jubilæum har animationsstudiet sat store dele af sit arkiv på hjul. En verdensomrejsende udstilling, som vi besøgte i London, illustrerer ideernes lange vej til lærredet og giver et sjældent indblik i den kreative proces bag de virtuelle kulisser.

Farvestudier/color scripts til "De Utrolige" (The Incredibles, 2004) af Lou Romano

Gennem tyve år har det californiske animationsstudie Pixar konstant hævet overliggeren for den computerskabte film. Men selv om den tredimensionelle, digitale animations muligheder haler ind på fremtiden med stormskridt, holder John Lasseter klogelig fast i de klassiske dyder. Firmaets kreative høvding og über-legeonkel er egentlig uddannet håndtegner fra Disney, og før Lasseters glade svende får lov at animere en eneste pixel, bliver der tegnet, malet, formgivet og diskuteret på livet løs – og mange af de grundige forberedelser foregår stadig i hånden.

Brainstormingen kaster en imponerende mængde biprodukter af sig, lige fra kunstfærdige olie- og akrylmalerier til tossede tegnerier med tuschpen. Alt dette forarbejde gemmes normalt af vejen for offentligheden i Pixars arkiver, men i anledning af jubilæet har studiet sendt et gavmildt tværsnit af deres skatte på verdensturné i udstillingen »Pixar: 20 Years of Animation«. [Pt. går udstillingen under navnet "Pixar: 25 Years of Animation" - B.I. 2015].


John Lasseters præsentationsvideo til Pixar-udstillingen i Paris, 2014

De velkendte figurer dukker op i et utal af permutationer på udstillingen, hvor Pixars karakteristiske humor udgør den samlende tråd i et hav af stærkt varierende stilarter og abstraktionsgrader. I et hjørne finder man helt simple blyantsskitser af blandt andre cowboyen Woody i en tidlig, tykhovedet inkarnation. Andre afdelinger er tilegnet modernistiske farvestudier, hvor inspirationskilder som Matisses litografier og russisk konstruktivisme skinner igennem lærredet.

Smukkest er de dramatiske og ekspressive malerier, der er opstået i et forsøg på at indkredse en overordnet visuel stil for hver ny film, såsom »Lysreflekser i vand« (»Find Nemo«) eller »Blades farvespil gennem årstiderne« (»Græs-rødderne«). Selv røntgenfotos af legetøjet fra »Toy Story« er indrammet og hængt op på væggen som et typisk eksempel på den legesyge udforskningstrang, der kendetegner Pixars arbejde.

Geofwee Boedoes koncepttegning til "Monsters, Inc.", signeret af Pete Docter og John Lasseter (privateje)

Tilsammen modbeviser de udstillede effekter enhver fordom om, at computertegnefilm ikke kræver kunstnerisk talent. Pastel, blyant, filtpen, trækul, akryl, collage, gouache, oliemaleri og kunststof deler plads med musen på Pixars værktøjshylde, og det største publikumshit på udstillingen – »zoetropen« – har heller intet med terabit og pixels at gøre, men vækker persongalleriet fra »Toy Story« til live gennem ældgammel mekanik.

På en stor drejeskive står alle filmens figurer linet op, hver af dem mangedoblet til en stribe plasticstøbte kloner i let adskilte positurer. Men når motoren starter, og det flimrende stroboskoplys efteraber lysets eksponering af enkeltbillederne på en filmstrimmel, eksploderer den roterende cirkusmanege i sprudlende action. Med ét ser pingvinerne ud til at hoppe rundt mellem de bedårende, treøjede rumvæsener i kåd kolbøtteleg, mens Buzz Lightyear balancerer på en bold, Jessie svinger sin lasso, og faldskærmstropper springer ud af deres plasticspand på toppen af kransekagen!



Det er et ældgammelt illusionsnummer i slægt med laterna magicaen, men det tager stadig lige så mange kegler, som man kunne forestille sig, det gjorde på vores tipoldeforældres tid. Både børn og voksne må samle undermunden op fra gulvet bagefter, og dermed afspejler zoetropen også den egentlige hemmelighed bag jubilantens unikke succeshistorie. For det er i virkeligheden underordnet, hvilket medie Pixars figurer udfolder sig i.

Så længe John Lasseter og hans medarbejdere fastholder deres oprigtige tro på den gode historie, den besjælede detalje og det bankende hjerte bag teknikken, vil deres fortællinger ramme bredere, end selv det mest nidkært målgruppetilrettede stykke spekulation nogensinde vil kunne gøre det.

> Minisite med eksempler fra udstillingen (eksternt link)

Her finder du rejseudstillingen "Pixar: 25 Years of Animation":
http://www.pixar.com/about/The-Exhibition

En bearbejdet udgave af denne artikel er publiceret i "Jakob Stegelmanns Troldspejlet - Den Store Troldspejlsbog" (Forlaget Carlsen 2010). Bogen er udsolgt fra forlaget, men kan købes direkte fra forfatteren så længe lager haves. 



MERE PIXAR PÅ BRIES BLOG-O-RAMA:
> John Lasseter: Vis mig dit klædeskab
> John Lasseter, Jonas Rivera og Pete Docter om brugen af stereoskopisk 3-D i "OP" (Up)
> Jakob Stegelmann om Pixars hemmelighed
> Jakob Stegelmann om sin cameorolle i "Toy Story 3"

torsdag den 4. august 2011

John Lasseter: Vis mig dit klædeskab

John Lasseter er kendt for at være Pixar-høvdingen bag "Toy Story", "Græs-rødderne", "Biler" og senest "Biler 2", som har dansk biografpremiere i dag:



Næsten lige så kendt er Lasseter for at være chefen, der sværger til hawaiiskjorten som beklædningsgenstand. Han ejer over tusind forskellige spraglede skjorter med tryk, hvoraf 374 er i "aktiv rotation". Det er mere end en skjorte til hver dag i kalenderåret.

De fleste af Lasseters tekstiler bærer specialfremstillede designs, og han vælger tøj hver morgen ud fra, hvilket tema hans arbejde lægger op til netop dén dag. Da jeg mødte Lasseter i Cannes, hvor "OP" havde verdenspremiere i 2009, lignede han en omvandrende reklame for Pixars bagkatalog. Spændt ud over hans torso var en collage af farverige, fransksprogede logoer for samtlige af selskabets film til dato: "Là-Haut", "Les Indestructibles", "1001 Pattes" osv.

Kun én journalist har fået lov at stikke snuden i John Lasseters bugnende garderobeskab. Peter Hartlaub fra San Francisco Chronicle troppede op hos familien Lasseter den 1. april i år og fik en guidet rundvisning i skjortesamlingen.

Bemærk datoen: Den kommer til at spille en afgørende rolle i indslagets ubetalelige anden halvdel.



En passant var Lasseter så venlig at signere denne skønne koncepttegning fra "Monsters, Inc.", kreeret af Geofwee Boedoe, da jeg traf Pixar-slænget i Cannes:



Læs meget mere om John Lasseter i "Jakob Stegelmanns Troldspejlet – Den Store Troldspejlsbog" fra forlaget Carlsen.

> Troldspejlets Jakob Stegelmann fortæller om sit besøg hos Pixar (fra Ekko)

lørdag den 11. december 2010

Troldspejlsbogens julekalender 11: Bogsignering + Pixars hemmelighed

< 10. december: Troldspejlsbogens forfatter om sin medvirken i Troldspejlet i 1991

I DAG: Bogsignering i Faraos Cigarer – og Jakob Stegelmann om sit besøg hos Pixar

Så er det i dag, at du kan møde selveste Jakob Stegelmann samt undertegnede, Brian Iskov, i Faraos Cigarer, hvor vi signerer Troldspejlsbøger, tegner små nisser i margenen og tager imod faktuelle korreksninger med et venligt smil!

Kig ind til os i butikken på Skindergade 27 mellem klokken 14 og 16:


Hvis du ikke har mulighed for at komme forbi København i dag, kan du trøste dig med denne lille videosnas, som jeg ganske uden skam har lånt fra filmmagasinet Ekkos julekalender. I klippet fortæller Jakob Stegelmann om dengang, han mødte John Lasseter på Pixar-høvdingens kontor og gennemskuede, hvad den sande drivkraft bag Pixars film er ...



TROLDSPEJLSBOGENS JULEKALENDER – indtil videre:

10. december: Troldspejlsbogens forfatter om sin medvirken i Troldspejlet som 15-årig
9. december: Et ekstra afsnit om computerspil
8. december: Jakob Stegelmann om sin skuespildebut i "Toy Story 3"
7. december: Om Hellboy, Mystery Men og andre skæve superhelte
6. december: Vind Troldspejlsbogen – og få den signeret
5. december: Jakob Stegelmann om sine møder med stjernerne
4. december: Andreas Nederland om Troldspejlets korte liv som månedsblad
3. december: Jakob Stegelmann om kunsten at anmelde film
2. december: Nicolas Barbano om monstre, spejle og trolde
1. december: Jakob Stegelmann præsenterer Den Store Troldspejlsbog